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加守田章二とは?
“曲線彫文”を生んだ夭折の天才

器の形を保ちながら陶芸を革新した現代陶芸の担い手

Profile

加守田章二の経歴と歩み

加守田章二(かもだ・しょうじ)は、器という形式を手放さずに、土の質感、文様、色彩、造形を徹底して更新した現代陶芸家です。49年という短い生涯のなかで、灰釉、銀陶、炻器、曲線彫文、彩陶、彩磁へと、多彩な表現を切り開きました。

とりわけ、遠野の土に波状の線を刻んだ「曲線彫文」は、壺の表面を彫刻的なリズムへ変え、加守田の名を不動のものにしました。伝統工芸と前衛陶芸のどちらにも回収されない、器のままオブジェを超える造形を生み出した作家です。

1933年、大阪府岸和田市に生まれる。1952年に京都市立美術大学工芸科陶磁器専攻へ進学し、富本憲吉、近藤悠三のもとで陶芸と意匠を学びました。

1956年に卒業し、茨城県日立市の日立製作所・大甕陶苑で技術員として勤務。1958年に益子へ移り、塚本製陶所で研究を重ねた後、1959年に独立。1961年には自らの住居と窯を構え、日本伝統工芸展に初入選しました。

1966年に日本陶磁協会賞、1967年に陶芸家として初めて高村光太郎賞を受賞。1969年、岩手県遠野市に陶房を築き、代表的な遠野時代へ入ります。1974年には陶芸家初の芸術選奨文部大臣新人賞を受賞。1979年に東京都東久留米市へ制作拠点を移し、1983年、49歳で逝去しました。

Style

加守田章二の作風と技法

加守田の最大の特徴は、一つの成功様式に留まらず、ほぼ毎年のように技法と造形を変化させたことです。それでも作品には、器の機能を残しながら、土そのものを立体表現へ変える一貫した意志が通底しています。

灰釉から炻器へ

須恵器を思わせる灰釉・鉄釉から、銀陶・本焼土器・炻器へ展開。土そのものの表情を探りました。

曲線彫文

遠野の土を手びねりし、波状の線刻と化粧土で陰影を生む「曲線彫文」。器面が彫刻的なリズムに変わります。

彩陶・彩色・彩磁

赤・白・黒などの色面と文様を器形に呼応させる「彩陶」「彩色」「彩磁」。

轆轤の端正さだけに頼らず、輪積みや手びねりによる非対称の形、鋭い稜線、柔らかな膨らみを自在に組み合わせました。その作品は、民藝的な益子焼とも用途を失ったオブジェ陶とも異なり、器であること自体を新しい造形へ変える点に真価があります。

Masterpieces

加守田章二の代表作

《曲線彫文壺》

1970年に発表された代表作。遠野の土を輪積みし、器面へ波状の曲線を彫り、化粧土を施して焼成後に掻き落とすことで、乾いた土肌と深い陰影を生み出しました。

《彩陶壺》/《彩色壺》

1971年以降に展開。赤、白、黒などの色面と流動する文様が、膨らみのある器形と響き合う、加守田芸術の色彩的到達点です。

《一九七九 壷》/《彩磁壺》

晩年の制作。幾何学的な形と緻密な色面構成を結び、土器的な質感から半磁器の研ぎ澄まされた表情まで、絶えざる変貌を示します。

Market Value

加守田章二作品の市場での評価

加守田章二は、戦後日本陶芸のなかでも市場評価が高い作家のひとりです。ただし、小型の器から美術館級の曲線彫文壺まで作品の幅が広く、制作年、シリーズ、サイズ、共箱、掲載・展覧会歴による価格差が大きい作家でもあります。

作品の区分市場での参考レンジ
湯呑・盃・茶碗・小皿などの小品 50,000円〜800,000円前後
灰釉・鉄釉・銀陶・炻器の中型作品 500,000円〜3,000,000円前後
曲線彫文・彩陶・彩色・晩年の大型壺 3,000,000円〜15,000,000円超

※ 上記は公開オークションの落札結果などをもとにした市場の参考レンジで、数寄舎の買取価格をお約束するものではありません。実際の評価は状態・付属品・来歴により変動します。

※ 公開例では、2024年に1975年作《彩色壷》がハンマープライス540万円、2026年に《一九七九 壷》が1,322万5,000円で落札。展覧会出品歴を持つ1973年作《曲線彫文壷》は2021年に3,500万円を記録しましたが、いずれも共箱・年記・来歴が揃う上位作です。

※ 査定は無料です。金額にご納得いただけない場合はお断りいただいて構いません。

Evaluation Points

加守田章二作品で評価が高い条件

1

遠野期以降の様式が明瞭なもの

曲線彫文、彩陶、彩色、彩磁など、遠野期以降の独自様式が明瞭に現れている作品。

2

造形と文様の完成度が高いもの

大型壺・扁壺・陶板など、造形と文様の完成度が高い作品。

3

共箱・年記・掻き銘があるもの

共箱、年記、掻き銘「章」、加守田昌子識箱、旧蔵歴・展覧会歴を伴うもの。

4

状態が良好なもの

欠け、ニュウ、直し、剥離が少なく、土肌や彩色の状態が良好なもの。

国立工芸館、京都国立近代美術館、益子陶芸美術館、広島県立美術館などに各時期の代表作が収蔵され、戦後陶芸史上の評価は定まっています。市場では底部の掻き銘「章」と年記、共箱・識箱、作品集への掲載、展覧会歴が、真贋と評価を判断する重要な手掛かりです。

FAQ

加守田章二の買取に関するよくあるご質問

Q. 加守田章二とはどのような陶芸家ですか?
A. 加守田章二は1933年に大阪府岸和田市で生まれ、1983年に49歳で没した陶芸家です。京都市立美術大学で富本憲吉、近藤悠三に学び、益子で独立後、1969年に岩手県遠野市へ移りました。灰釉、銀陶、炻器、曲線彫文、彩陶、彩磁へとほぼ毎年作風を変え、1974年に陶芸家として初めて芸術選奨文部大臣新人賞を受賞しています。
Q. 加守田章二の作品の買取相場はいくらくらいですか?
A. 湯呑・盃・茶碗などの小品で50,000円から800,000円前後、灰釉や炻器の中型作品で500,000円から3,000,000円前後が目安です。曲線彫文や彩陶の大型壺は3,000,000円から15,000,000円を超える落札例があります。公開オークションの実績に基づく参考値で、制作年と共箱の有無で差が出ます。
Q. 「曲線彫文」とはどのような技法ですか?
A. 曲線彫文は、遠野の土を輪積みで成形し、器面に波状の曲線を彫り込み、化粧土を施したうえで焼成後に掻き落とす技法です。1970年に発表され、乾いた土肌と深い陰影が生まれます。加守田の代表的な様式で、市場でも他のシリーズより高く評価される傾向があります。
Q. 加守田章二の真作かどうかはどこを見ますか?
A. 底部の掻き銘「章」と年記がまず手掛かりになります。加えて共箱、妻・加守田昌子による識箱、作品集への掲載、展覧会歴を照合します。年ごとに作風が変わる作家のため、様式と制作年の整合も確認します。判断が難しい場合は、その旨をお伝えしたうえで評価をご説明します。
Q. 制作年が分からない作品でも査定できますか?
A. できます。作風のシリーズと技法から制作時期をある程度推定できます。灰釉・鉄釉は初期、曲線彫文は1970年前後、彩陶・彩色は1971年以降、彩磁は晩年というおおよその流れがあります。共箱に年記があればより正確ですので、箱もあわせてご確認ください。
Q. 小品の湯呑や盃でも買い取ってもらえますか?
A. 買い取れます。加守田章二は小品でも評価の対象となり、共箱と掻き銘が揃っていれば相応の価格となる場合があります。大きさだけで判断せず、まずは全体・底部・箱書が分かる写真をお送りください。ご不要な他の陶磁器とあわせての査定も承ります。
Summary

まとめ:加守田章二を知ることは、“現代陶芸の自由”を知ること

加守田章二は、器という古くからの形式に向き合いながら、土、火、文様、色彩の関係を毎年のように組み替えました。その変貌は流行を追ったものではなく、自分だけの造形へ到達するための実験でした。

曲線彫文や彩陶に見られる有機的な形と強い表面は、陶芸が実用品かオブジェかという二分法を越え、現在の造形表現にも影響を与え続けています。

ご自宅やご実家に加守田章二の作品をご所蔵であれば、洗浄や補修をなさらず、共箱・共布・栞・購入資料とあわせてご相談ください。底部の掻き銘と年記が確認できる写真があると、より正確にお答えできます。

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